OTEIZA

Fue autodidacta en su educación. No quería que le pisotearan su talento en las academias. Era un ancianito lleno de orgullo, ego y sabiduría. Veía la tv, leía periódicos, escribía poemas porque era el arte más barato. Su fuerza nos hace fortalecernos a los demás. Escribió guiones para uno y otro. Su arte no era de débiles o apolíneos. El arte pertenece a los guerreros y atletas, al hombre dionisiaco. Oteiza era esquizofrénico, pero inteligente y sensible. Su esquizofrenia le hizo que relacionara todo con todo; la filosofía, la mitología, el arte, la escultura, la poesía… todo cabía en sus pizarras y sus experimentos con tizas. Nos habla su arte de la colocación de un espacio, de lo lleno y lo vacío, lo cóncavo y convexo, lo material y materico frente al hueco, el vacío de Dios, la religión. Con su arte físico nos habla de metafísica. Con su materialismo se adivina un fuerte espiritualismo católico. Su arte es una salida a la magia, un homenaje a Mallarme, Apollinaire, Verlaine o Rimbaud, a los poetas malditos. Estamos en el hueco vacio, no dentro de la pared. Hay que hallar a un Dios que no existe. Oteiza es existencialista. La materia y el cuerpo, muere, pero el vacío le sobrevive, la energía, el artista no concluye al morir porque su arte le sobrevive. Como en el cubismo, como en el Guernica de Picasso, su escultura está llena de figuras antropomórficas, es figurativo pero también abstracto y metafísico. Es un cristiano de mortificación, creando un mundo religioso metafísico, de sacrifico. Vacía las entrañas del ser humano, las convierte en cóncavo, las llena de un hueco. Uno se queda solo y fracasado ante sus pequeños ensayos. Oteiza se echa a llorar en la Bienal de Venecia. No comprenden al genio autodidacta, al eterno cascarrabias que trasladó el idealismo alemán a la escultura del vacío. Es el padre del arte del vacío vasco. Oteiza toma notas, aislado en Aránzazu, se resiste a fracasar. El fracaso es de los demás que lo han dejado solo al final de su vida. Lo utópico es irrealizable. Oteiza sentía pánico, disgustos, desmayos cuando exponía sus esculturas. Parecen piedras en montón, le querían sabotear la exposición, pero su currículo está limpio de todo fracaso. Oteiza triunfó, al menos consigo mismo, consecuente hasta el final.

MAUGHAM AL FILO DE LA NAVAJA

William Sommerst Maugham nace en París. el padre es embajador inglés. Sus padres mueren y él es adolescente. Vive con su tío pastor protestante. Lee marginan, era bajito y gordo y sordomudo. Estudia en Heidelberg filosofía y literatura. En Alemania e Inglaterra estudia medicina. Es de clase elevada y bisexual. Vive en un suburbio de Holanda. Escribe brigada zhofers sobre una ambulancia. Escribió junto a Hemingay, y Dos Passos guiones de cine. Escribe la servidumbre humana, el biombo chino o velo pintado que trata de Gauguin en el pacifico y las islas Tahití. Es autor de la luna y 6 peniques. Su pareja es Frerik Huston. Embaraza a una casada cuando el magnate le deja, se casan y separan después. Su mama es tuberculosa también. Su personaje de ficción, el héroe Iriam flemin es una especie de James bon. Escribe los mares del sur y al filo de la navaja. Es veterano de guerra y muere en el 75 en la costa francés. Nace en Paris 1874 y muere en ibiza Niza en 1965. Retrata la Europa y los EEUU de la II Guerra mundial. Como Virginia Woolf era esquizofrénico y oía voces, oía a los aviones de guerra, siempre tenía en casa un bote de cianuro por si vienen los nazis alemanes.