JAVIER CERCAS EL CASTILLO DE BARBA AZUL

 

ALDERETA DE PASTOR DEL DUQUE DE MARZANA.

ALDERETA DE PASTOR DEL DUQUE DE MARZANA.

              

                                 

                                   La hermana/MADRE de un niño huérfano condiciona la frágil psicología de un ser proclive a la tristeza. Proteccionismo y manipulación como tácticas de amor/dominio.Personalidad inestable por el peso del entorno imposible de salir/superar. Mujeres que le interpelan/infravaloran y hacen que se sienta SOLO. "Si me ama, ame mi soledad".(R.M.Rilke). Lo débil prevalece ante cualquier acontecer. "El espejo múltiple" de Jacques Laurent(1919-2000), periodista, escritor, divulgador cultural en la siempre viva Francia antifascista.El autor combina descripción de detalles vitales(cotidianidad) con un leitmotiv que se sucede en el relato: el hombre apocado que sufre en/ante lo social. Bucle que arraiga/arriesga sin visos de finitud. El peso de la inconsistencia se lleva con carga de púa frustrante.Al sacar fuerzas de flaqueza, la identidad se re-CUBRE de un falso interés por el colectivo que no se percata de su mundo titubeante/inestable. La representación de actor en la vorágine social toma cuerpo de protagonismo al parecer lo que no es y, sin embargo, adquiere cotas de verosimilitud.Brusco cambio de guardia en la linealidad del discurso. Elemento de transcripción de andanzas históricas de personaje femenino que utiliza al masculino(sorprendido/abordado como receptor de inquietudes/experiencias) que refuerzan el interés de la novela.Bifurcación de la trama. Lo definido/asumido y lo novedoso(sorprendente).El espejo de la memoria, que tiene la osadía de ser múltiple, refleja un tiempo de lenguaje acorde al desarrollo temático/psicológico de la presente obra. Así, lanzaba Carmen Martín Gaite en "Usos amorosos de la postguerra":- Era un hombre que no tenía MEDIA BOFETADA-. Fruto de ello es el constante estar sin estar en el meollo teatral de la farsa/fragor grupal. Nombres propios que se suceden en la rutina del hastío por ausencia de interés en la figura del interlocutor. Forzados/forzosos y sin FUERZA para doblegar una personalidad(su) carente de ilusión.El componente denotativo de Jacques Laurent es la excusa perfecta para potenciar el ámbito  de la escritura sometida a la dictadura de la representación.Espejo poliédrico que entrelaza a gentes dispersas en un elemento común satisfactorio por la confianza que otorga el protagonista. Receptor dispuesto, cual psicoanalista silente, a desmadejar almas conflictivas necesitadas de equilibrio. Escucha desde la carga que excede a una falsa seguridad. Incisos que dan sentido(vital/literario) pero que doblegan a una identidad deseosa por concluir cualquier esfuerzo en pro de la proximidad.

                             "Aquella liberación lo encantaba hasta tal punto que le entraban dudas, pareciéndole demasiada bella para ser verdadera". (Pág. 114).  · 

                                 

                                 Fonemas/FOTOGRAMAS estilo "Nouvelle Vague". Jacques Laurent dirigió en la década de los años 50 el semanario cultural ARTS en el que colaboraron Francois Truffaut, Eric Rohmer, Claude Chabrol, Jean- Luc Godard. Miradas, movimientos sin brusquedad propicios para una plausible reflexión. La línea de aguante se resquebraja. Separación(ambientes/humanos). Viaje a Grecia. Necesidad de disolucion(es). "A por el MAR que ya se adivina. A por el MAR promesa y semilla de LIBERTAD". (Rosa León). Paso de la tiniebla a la luz en un intento de ruptura con un universo(anterior) y la captación de que instantes luminosos invitan a un remanso(paz) en la turbia/hiriente guerra psicológica(su).

                               "A Jean le había gustado siempre escuchar historias". (Pág. 150).

                                De lo empírico(tangible) a lo poético(fantasía/¿locura?) entre el agua, rocas y paisajes alejados del cemento(mental/urbano). Dialéctica de olas que chocan contra el acantilado gramatical produciendo leve espuma de palabras(acción/ensueño) Lo arisco de la ciudad y lo dúctil del lugar costero. Mundos para un VERBO, no exento de perjuicios, coronado de enigma por/ante lo notado.Coordenadas como sumatorio de sustancias. Habla un HOMBRE/MUJER.Oye un HOMBRE. Enganche MUY A SU PESAR.Se percata una repetición del mismo mar de todos los veranos(Esther Tusquets).

                                Filosofía que subyace en los silencios y parloteos: Individualismo como propiedad donde el único(cada cual) es sometido a sí mismo y a sus perspectivas entre egoismo y salvación frente a lo condenable e inaccesible de lo que rodea al ente pensante.Max Stirner y la reflexión de los lugares fronterizos que afectan a la individualidad. La figura del otro desde un pesimismo (J.P.Sartre) que paraliza la iniciativa a abarcar mundos distintos a un compendio de rutina y negatividad.El aire se respira después de un paseo en el que falta el fuelle necesario para oxigenar pulmones(existenciales).Aventuras que finalizan en débiles EGO(S) que se obsesionan por mostrar un lado férreo incapaz de doblegarse ante las vicisitudes/incomodidades del juego interrelacional.Almas errantes deseosas de encontrar un rumbo. Lenguaje como ayuda que evita el derrumbe de identidades quebradizas y sometidas a los vaivenes de ese azar al que temen y desean salir airosos de sus garras manchadas de DESTINO. No sucumben, aunque el precio por el esfuerzo hace bueno aquel dicho de "por la vida se pierde la VIDA". Derrota/Triunfo inseparables. Vejez, finitud y SABIDURIA.Nada que afecta el HOMBRE puede ser olvidado para el LOGOS.Narrativa y Pensamiento unidos en un registro de lectura entre líneas con dosis de prosa(compacta/poética). Agua que destroza la ardiente sed de la incomunicación, ese estado que posterga y del que se tiene necesidad de romper. Un vaso de líquido fresco para saborear como metáfora de algún triunfo en la estantería del no éxito.Abanico entre Schopenhauer y Lacan en lo que concierne al DESEO como necesidad y, por tanto, como carencia. Con el primero, la Razón encuentra su lugar; con el segundo,la Interpretación adquiere cotas de importancia sublime porque descodifica el entuerto y divisa una cierta luz en el túnel inacabado y a oscuras de la Realidad.Palabras agarraderas que fortalecen almas en zozobra.Un autor,Jacques Laurent, conocedor de los mecanismos de defensa/valentía que acompañan a cualquier viviente en el tiempo de cenizas/cerezas."La EXISTENCIA precede a la ESENCIA".(J.P.Sartre)."La ESENCIA excede a la EXISTENCIA".(G.Marcel).  Hagan juego, EXISTENTES.                                

                             

Lo espiritual en el arte

 

IDA VITALE BILBAO POESIA

 

LUIS ALBERTO DE CUENCA; BILBAO POESIA

 

JUAN JOSE MILLAS: BILBAO POESIA

 

Mierda de ciudad

Vemos en el teatro Barakaldo la obra Mierda de ciudad interpretada por Marta y Nabar, profesores de la escuela Bai de teatro. La obra recorre un paseo nostálgico por la movida vizcaína, eco de la movida madrileña; menciones a como se vivía en una casa okupa, la dispersión de los presos vascos de sus cárceles, la apropiación por los colectivos gays y feministas de palabras como bollera o marica, como la iglesia de san Nicolás les dejó un baflé de música, cómo la policía les robó libros, o la repercusión de la música de las Vulpes "me gusta ser una zorra" en las conciencias femeninas vascas, un recorrido por la historia del rock radical vasco con el surgimiento de grupos como la polla record, Kortatu, Eskorbuto, Zarama, Parabellum etc. La insumisión a la guerra, las protestas por la guerra nuclear o como un padre de familia compraba su primera televisión en color, al ritmo de clarete y speed, la obra va repasando la historia de la música al igual que de las drogas o la comprometida política. 

ica 

MIERDA DE CIUDAD

LA HISTORIA DEL ROCK RADICAL VASCO DE OLATZ GORROTXATEGI

Una obra sobre el fracaso. Un duelo. El silencio existencial del western.

13 diciembre 2023

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LA HISTORIA DEL ROCK RADICAL VASCO DE OLATZ GORROTXATEGI

Una obra sobre el fracaso. Un duelo. El silencio existencial del western.

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Una obra sobre el fracaso. Caravanas de colonos que buscan un lugar mejor en el que empezar. Una generación que busca su lugar. El punk ha llegado. Un duelo. El silencio existencial del western.

Un renegado que ya no quiere ser él. Ni naiz naizena. La diáspora vasca en Idaho y en Nebraska. Un vaquero escupiendo. Tres personas contándonos una historia que empezó en los 80 y termina hoy, aquí, delante de tí. Indios Sioux defendiendo el folklore vasco. Un cartel de ‘Se busca’. El desalojo de un Saloon. Otra ocupación. Clint Eastwood diciendo que no quiere ir a la mili. Es 1880. La pólvora y la goma 2. Nuklearrik ez, ez hemen ez inon ez. La fiebre del oro y el cierre de Astilleros. Es 1980. 8.000 indios y vaqueros marchando a Herrera de la Mancha. 8.000 renegados cruzando el desierto y un sheriff que los vigila desde una colina. Una historia sobre el desaliento del pensamiento y las luchas colectivas. El caballo. Una manada de caballos que se aleja galopando. El fin de una generación. Mucha policía poca diversión. La derrota. Las reservas de los Estados Unidos de América. Los reductos del punk. Reducidos ambos a resistencias. El horizonte. La gente que viene detrás de mí. Una vasta pradera aún por colonizar, detrás de mí. Hoy. Es. El. Futuro. Que cantaba La Polla Records.

BOSQUE DE OMA

 

CUEVAS SANTIMAMIÑE

 

MUSEO DEL PESCADOR BERMEO

 

san Juan de Gaztelugatxe

 

Ensalada nizarda del DUQUE DE MARZANA.

Ensalada nizarda del DUQUE DE MARZANA.

                  Brevedad. Nombres, calles y misterio.Escondrijos para el sentimiento que aflora en contacto con una personalidad prolífica para ello. Porque quiere emular un ejercicio de añoranza que no se pierda/diluya en el olvido. No se lo permite, le va la vida en tamaño envite(el del ayer y el que recrea en el hoy, continuidad inseparable de ese pasado que cohabita con el presente y que parece que no consigue distinguir/delimitar). Una vez más. Siempre.

Repetición en lo novedoso. Soledad. Destellos a vuela pluma con ajustada

precisión semántica. ¿Desarrollo temático?. No es prioritario. Sí el verbo

y el ambiente que evoca, con hálito de pausada cadencia ambiental entre
añoranza y melancolía. La eterna nueva novela de Patrick Modiano(1945) con visos de
novedad, con seres que aparecen/desaparecen acorde al ritmo del relato."Tinta simpática".
Queda el recuerdo. El actual, y la habilidad del término apropiado, se
bifurca hacia un pretérito en una doble exposición de sucesos: el real(ahora)
y el imaginado/re-creado(vivido). Sonido por dos bafles literarios que
enriquece/satisface la narración. Nombres: "No veo quién puede ser". Nebulosa inconcreta que concretiza lo venidero.Meandros narrativos en el río final de un relato compacto. No
importa la aparente oscuridad en la distinción física/psicológica de los protagonistas, esos etéreos volátiles que sirven de coartada para que un halo envolvente en torno a sus vidas adquiera consistencia. La magia que envuelve el trabajo literario está
consolidada/conseguida. Es cuestión de
tiempo(s) abiertos a la
interpretación del lector después de una introducción propicia para ello.

               Literatura, pérdida de tiempo y ganancia de eternidad. Olvido de sí para entrar en lo desconocido, en lo que ilumina hacia nuevas posibilidades para la verdad que liberaliza, para la novedad cotejada por la experiencia o por la muestra de un camino a seguir. Nuevos mundos, nuevos ámbitos.

               Literatura, melodía que envuelve con su sonido cualquier momento/movimiento de la dimensión humana, dentro de una Babel libertaria de subjetivas pretensiones.

                  El arte de un buen desbloqueo hacia la ficción de conciencia/calidad.
Licencia global ante la totalidad del escrito. Negación estética barroca estructurada en
diversas partes que configuran el todo narrativo. Llamada telefónica, cita,  misterio e individuos-ciudadanos(Personas) frente a individuos
abstractos(Naderías). Usar sin tirar. Olvido. Buscar a Noëlle Lefebvre. Necesidad de alguna certeza
sobre ella. Indicios sobre un acercamiento que alumbre el enigma de una oscuridad patente. ¿Importa en el desarrollo de la
trama?. No, es la excusa perfecta para dar un argumento aparente al libro,
ese texto que engancha para seducir al lector con un vaho de
sentimentalismo de/hacia un pretérito que se evapora/disuelve. Componemos la figura nombrada sin la certeza de que el camino hacia ello(ELLA) sea certero. Rasgos que dejan a la imaginación poder configurar el boceto/temática de lo investigado, puesto en movimiento por lugares donde callejear se hace imperioso y, es desde aquí, donde se enriquece/satisface la historia.Noëlle Lefebre es la panacea para deslizarse por la narrativa/sentimiento que bordea el registro de su discurso lento, exento de elementos barrocos, innecesarios, para llegar a esa tonalidad sin recovecos que el autor propone.Protagonista que hay que descubrir, pero no es ello lo prioritario, no, sino el cómo se llega a ese ser donde el bagaje linguístico es el verdadero centro de la trama. Le rodean gentes que son utilizadas para el noble fin de P.Modiano de realizar una sinfonía de textos sin trama central, o lo que es similar,el aire cálido del sentimiento que se esparce por las páginas del volumen. Recuerdos de la infancia. Retazos y edificación sólida del argumento temático. Agradecemos el arte de narrar por ser referencia para el desarrollo de conocimiento.         

                Llegados hasta aquí, y bien,concreción, sí.
Parece que se trata de una búsqueda,qué  se yo, con asunto poco nítido,
qué más da, donde los interlocutores  desconfían como en las entregas de
novela negra. Hombres al acecho, y entre palabra y palabra el juego de
calidad abierto a mundos por evocar. Hay que
perderse por el barrio del escritor francés: LA IMAGINACION, no lo
evidente/consecuente. El deambular hacia el  túnel de salida al entuerto
creado, provoca, mientras se realiza la travesía, el placer del lector por
los registros de calidad que encuentra con el arma complaciente del
lenguaje empleado. "No puedo aportar la realidad de los hechos, sólo puedo
ofrecer su sombra".(Stendhal)
            Dialéctica entre ánimas ausentes que intentan desarrollar el hilo de vivencias de antaño donde  la ausencia de nitidez predomina y hace legible la posibilidad fantasiosa de la exposición. Aparentes certezas/Olvidos sucesivos de constante vaivén.  Experiencia/excusa de la presencia del otro, cual personalismo comunitario, con el que hay que convivir en armonía/conflicto. P. Modiano lo sabe y arriesga su quehacer intelectual en aras a dignificar el lenguaje con el pretexto de encontrar sentido a una aparición entre enigmática y absurda. Es probable que el SENTIDO esté en el deambular por el desarrollo narrativo con una linealidad entre armonía/des-armonía que pone a la Inteligencia Sentiente(X.Zubiri) en el brete de elegir entre lo rutinario y la apertura a un conglomerado de interpretaciones sentimentales donde recuerdo se escribe con letras no torcidas sino en clave directa y con firmeza de rasgos y fenotipos.Noëlle Lefebvre, esposo, amigo, discoteca, detective, hombre interesado en llegar a ella. Nunca se acerca, nunca se palpa un nombre propio quizás porque no existe nada más que en la imaginación del autor que lo manipula para darnos lo grandioso de su labor como escritor, ese acercamiento al suelo empedrado de callejuelas por las que pasa en ruta hacia sí mismo, es decir hacia la melancolía de haber tomado conciencia de que el movimiento de demuestra SINTIENDO.  
           Personajes indefinidos. El pasado condiciona la realidad vital. París. Nombres que se suceden. Desconocidos. Una vez más, sí, en cada una de sus novelas: ¿Quiénes son los seres del relato?. Recuerdos. Los protagonistas necesitan ir/salir hacia otras ciudades. La repetición mata la vida(sucesión de tendencias hacia un estado de placer). Nunca se llega a la nueva ciudad. El azar hace que los sueños se rompan. No se alcanza lo deseado. Siempre en búsqueda. Vuelta al inicio. Biografía personal del autor. Nombres y nombres. Los otros. Infancia recuperada con el noble arte del juego preciso de palabras. Frases cortas. Soledad. Tardes vacías, horas lentas. .Poética en la nada cotidiana. La existencia precede a la esencia.Niebla hiriente en el deambular. Esperanza en el verbo ajustado.Anhelo: Bifurcación en stereo con los sonidos de lo que fue y lo que podría haber sido. El bafle por el que se escucha la música del presente siempre distorsiona/chirría. El otro ¡ay!,el imposible, es música celestial. Selección de frases lapidarias que enriquecen el estado emocional del emisor/receptor y que configuran el universo P.Modiano:
                         
         "El médico me decía que, antes de morir, todos los hombres se convierten en cajas de música y que, durante una fracción del segundo, se oye la melodía que encaja mejor con lo que fueron su vida, su carácter y sus aspiraciones".    Ronda Nocturna (1969).

        "Non, ye ne me souviens plus du nom du bal perdu".   Un pedigrí(2005).

        "¿Y si vamos a Roma?".  Un circo pasa(1992).

        "¿ Y si vamos a América?"   Villa Triste (1975).

       "¿Tengo yo la culpa de seguir preso de mis recuerdos?".    Los paseos de circunvalación (1972).

        Calle de  L'Ermitage, 15; Calle de Nicolás Chuquet, 12; Calle de Notre-Dame de Lorette, 46.  CALLES, siempre calles: VIDA, siempre vida. Barrios.Torcer y enfilar. Edificios.Libros, más libros y otros cuentos pateando la ciudad. Expectativas para el escritor/escritura. Aparecemos ligados a un Fundamento histórico desde el que edificamos nuestro habitáculo existencial. Nombres con mayúsculas para satisfacer el anhelo individual que se diluye en minudencias/grandiosidades. 

                                            La calle es suya.El gozo de su lectura es nuestro.Le/ Nos pertenece.

     

        Compromiso con la LITERATURA por y para la LITERATURA, en el mejor estilo del"Nouveau Roman", con la puesta en práctica de un amor al lenguaje por encima de significados que se utilicen para legitimar una anécdota/comprensión.El significante abre desde su esencia un mundo para el ensueño con los pies en la tierra pero con el anhelo en el Cielo( predisposición a ver lo inimaginable/intangible).No hay fantasía posible, pero sí REALIDAD imaginada con ribetes POETICOS de belleza pasional evidenciada en silencio a borbotones de verbo sucinto.Se hace camino al tener voluntad de percepción filtrada bajo los auspicios del trasiego infinito. Fronteras sin barreras. Rincones sin alambradas.

 

Bruschetta del DUQUE DE MARZANA.

 

Bruschetta del DUQUE DE MARZANA.

                - Como no estaba acostumbrado al éxito, cuando éste aparecía, la inquietud se adueñaba de él. Tenía un MAL GANAR.

                - La autosuficiencia como garantía suficiente de Libertad. La

Solidaridad como compromiso desde la autosuficiencia.

Cobardía: insuficiente autosuficiencia.

              -  Etimología: TIRANNO significó en su origen GUARDIÁN DEL

QUESO.
Ratoncillo tierno curado y semicurado de espanto. Producto lácteo
con ingredientes de mala calidad. Sin caducidad. Envase deteriorado.
Prescindir de él. "Que no hagan callo las cosas ni en el alma ni en el
cuerpo. Pasar por todo una vez, una vez sólo y ligero. Ligero, siempre
ligero".
(León Felipe).

                - Conducta bi-POLAR:  Actitudes FRIAS por partida doble.

                - Era tan exigente en la puesta en práctica de la estética racista que, en sus gustos POSTRE-ros, entre las posibilidades ofrecidas, siempre solicitaba arroz con LECHE casero en vez de brazo GITANO. Tenía mala digestión acompañada de un desarrollo neuronal de pocas expectativas. Para reafirmar la fortaleza de su decisión reivindicó la gastronomía como ciencia empírica. Descansó.
 
               - Travesías terrenales. Dos peregrinos inician su andadura hacia
cristiana tierra sagrada. "La Vía Láctea" de Luis Buñuel. La guadaña del
director cinematográfico aragonés está preparada ante la aparición de
cualquier elemento teologal (religioso). Reflexión, a través del tiempo
histórico, de lo que supone la ligación a significados simbólicos que
apelan al concepto DIOS. Buñuel es inflexible. No concede posibilidad
alguna de desenmarañar el misterio de la Realidad primera mediante
la aparición del lenguaje. No niega el Enigma. Se aferra a la ruptura de
toda interpretación que se haga en nombre de El.
Película de antaño, no hay duda, por la temática que suscita en clave
teologal. Un cine de autor que amplía su discurso a connotaciones
filosóficas enmarcadas en la afirmación/negación de planteamientos
que apelan a una instancia metafísica. Peregrinos en la tierra y con/sin
necesidad de cielo reconfortante. El creador sueco Ingmar Bergman
dejó su impronta sobre lo humano/divino en el film "Los comulgantes".
Luis Buñuel, en la "Vía Láctea"(1969) se hace camino, sí, al andar y al
comprobar que el Conocimiento desenmaraña la complejidad de la
presencia/ausencia de Fundamento religioso.
Ensayo verbal/visual, por tanto, para todos los públicos, en especial
para mayores de 18 años acompañados de partidarios del diálogo
cristiano-marxista que, a su vez, lean las revistas “Triunfo”, “Cuadernos
para el Diálogo” y “El Ciervo”.

            - La picaresca con el lenguaje se traduce en un compromiso (lucidez)

contra lo sombrío de la realidad que nos circunda y condiciona. Un
despertador estridente que arremete y trastoca la somnolencia del
ambiente y hace que el bostezo sea un movimiento innecesario.

            - Tarifa PLANA para el (IN) MOVIL. Requiescat in pace (RIP).

            - Elucubración metafísica de matiz pesimista. Hacia el otro no se va
por lo que ES (esencia) sino por lo que de él se ES-PERA (existencia).
"No venís por mí, solo venís por la gastronomía" (Camarero de Bilbao
compungido ante la evidencia filosófica). Egoismo utilizador del Objeto
como consumo. ¿Qué queda del Sujeto? Solo su soledad acompañada
de sí mismo. Madurez psicológica sin añoranza de lo (ya) imposible.
Lectura obligada: “Germenie Lacerteux” de los Hnos. Goncourt, sin olvidar"Los bienes son para aquellos que saben disfrutarlos".
“El lobo estepario” y “Demian” de Hermann Hesse.

              - ¿Quién es el otro? ¿Un deseo para la satisfacción de uno, o una
realidad que le pertenece, objeto de respeto en esencia? Los deseos
(usar/tirar) son malos acompañantes. 
 Apología de la
MISMICIDAD. (Reflexiones constantes desde la perspectiva de defensa
a ultranza del espacio que pertenece a cada uno).

                                                -  "EN EL CAMINO". JACK KEROUAC (1922-1969).  

              "¿No es cierto que se empieza la vida como un dulce niño que cree en todo lo que pasa bajo el techo de su padre? Luego llega el día de la decepción cuando uno se da cuenta de que es desgraciado y miserable pobre y está ciego y desnudo, y con rostro de fantasma dolorido y amargado camina temblando por la pesadilla de la vida.”              “… porque la única gente que me interesa es la que está loca, la gente que está loca por vivir, loca por hablar, loca por salvarse, con ganas de todo al mismo tiempo, la gente que nunca bosteza ni habla de lugares comunes, sino que arde, arde como fabulosos cohetes amarillos explotando igual que arañas entre las estrellas y entonces se ve estallar una luz azul y todo el mundo suelta un “¡Ahhh!”…”
                                                                                (Jack Kerouac).                                 

               Jack Kerouac fue un escritor estadounidense, pionero de La Generación Beat (Beat Generation) junto a sus colegas William S. Burroughs y Allen Ginsberg. Kerouac es reconocido por su prosa espontánea. Su obra abarca temas como la espiritualidad católica, el jazz,  el budismo, las drogas, la pobreza y los viajes. Se convirtió en una celebridad clandestina y progenitor del movimiento hippie.
                  ^{Libros que se adentran en su universo vital/cultural:}

                                    ^{- "La generación beat". Bruce Cook. Editorial Ariel. Barcelona 2011.}

                                    ^{- "Políticas del malestar". José Luis Pardo. Editorial Anagrama. Barcelona 2016}

            

              -  Nombres con nombre (usurpadores de lo posible que ocupan el
estrellato. Ruido vacuo). / Nombres sin nombre (autenticidades a la
sombra, eclipsadas para las mayorías. Silencio sonoro).
La dictadura de la realidad virtual impide el acceso a otra forma
no definida de realidad, libre y sin dependencias, surgida desde la
libertad de lo elegido, sin interferencias ajenas y condicionadas.
(Precaución ante los programas televisivos y a la ausencia de capacidad crítica posibilitadora de estupidez).

             - "Tengo el deber de encerrarme en la casa de mi espíritu y trabajar cuanto pueda y en todo cuanto pueda para el progreso de la civilización y el ensanchamiento de la conciencia de la humanidad.  Los viajes son los viajeros. Lo que vemos no es lo que vemos, sino lo que somos.

            Nadie, supongo, admite verdaderamente la existencia real de otra persona. Puede conceder que esa persona está viva, que siente y piense como él; pero habrá siempre un elemento anónimo de diferencia, una desventaja materializada. Hay figuras de tiempos idos, imágenes espíritus en libros, que son para nosotros realidades mayores que esas indiferencias encarnadas que hablan con nosotros por encima de los mostradores, o nos miran por casualidad en los tranvías, o nos rozan, transeúntes, en el acaso muerto de las calles. Los demás no son para nosotros más que paisaje y, casi siempre, paisaje invisible de calle conocida".

                                                (Fernando Pessoa).

             - Theo Angelopoulos(1935-2012), la tragedia poetizada en imágenes de belleza plástica.

La Naturaleza y la Historia inciden de forma gélida en el devenir de Uno Mismo, convirtiendo a éste en un elemento indefenso ante tamaña voluptuosidad

que impide el desarrollo armonioso del Ente pensante. El arte sirve para contrarrestar

el déficit provocado por la aparición de situaciones externas a lo definido  que

paralizan su actividad y dejan entrever los sinsabores de lo propio/entorno.

Fotogramas filmados con gran lentitud que tienen en el acompañamiento

musical (Eleni Karaindrou) el sumatorio global perfecto para una interpretación

estética de la situación. La vieja Europa, fría y caótica, envuelta en un anhelo

luminoso de buen hacer cinematográfico. Nieve, fronteras y avatares.

           - La soledad: con-VENCIDO por uno mismo/VENCIDO por los

demás.

           - Menciona el maestro Patrick Modiano en "Tinta simpática": Sí, los recuerdos acuden al hilo de la pluma. No hay que forzarlos, sino escribir evitando las tachaduras cuanto sea posible. Y el flujo ininterrumpido de las palabras y las frases, algunos detalles olvidados o que hemos enterrado, sin que se sepa muy bien por qué, en lo hondo de la memoria irán subiendo poco a poco a la superficie". Eterna temática que engancha entre el pasado y el presente a ritmo de melancolía.

            -  "DONBASS" es una película ucraniana de género dramático estrenada en 2018. Está coproducida de manera internacional y dirigida por Serguéi Loznitsa. Símbolos que canalizan el odio entre diferentes(asumido no se sabe por qué o desde quién).Una y otra vez en eterno soniquete se repite hasta la saciedad aquella reflexión sabia y desgarradora de Hermann Hesse: "El deber del ser humano es evolucionar de animal a HOMBRE". Miserias siempre a mitad de camino o lo que es peor sin visos de inicio en la complicada travesía. Comportamientos vomitivos.Excrementos estéticos en ausencia de ETICA.

                      "Nuestra sociedad produce tanta o más ignorancia que conocimiento". (Fernando Brontano).