DESPEDIDA DE ENTRE LINEAS

Surgió norai de una donación de 2900 libros, ahora tienen más de 7 mil. Se han celebrado sesiones de entre líneas desde Septiembre del 2015 a Junio del 2016. He hecho un pequeño resumen de lo que han sido estas sesiones. Los participantes en las mismas han sido el filósofo Carlos de Agustín y su alumno Gonzalo villar, quién de forma gentil ha seguido estas sesiones trascribiéndolas a su blog. Es el responsable del blog cultural culturas de Norta. Allí refleja sus intervenciones, sus visiones y versiones sobre lo que es el mundo de cultura de forma global, con nombres propios, dejando de forma subjetiva lo que el piensa sobre este mundo complejo que es el cultural. Hablaremos con él de esas sesiones de este año que han sido reflejadas en ese blog. Las sesiones entre líneas forman parte de las secciones que hace norai en Bilbao, en la sección de libros en movimiento, libros que cualquier persona puede conseguir dirigiéndose aquí en la calle de Bilbao, cuyo único requisito es tener una pretensión al mundo de la lectura, del libro. Esa lectura sea gratuita, para que no tenga que ver nada con el precio, con el mercado. Libros en esta sección de libros están en movimiento dentro de norai Bilbao.

En sus cuadernos de Norta. (Culturas de norta. Blogspot. Com) Gonzalo pone nombres propios en los últimos escritos; María Zambrano, Humberto eco, santa teresa. Son temáticas que  defiende porque le interesan. Hace artículos y tesis de nombres propios con lo que ello implica. Ha asistido a conferencias, las que le interesan. Luego viene el trabajo de redactarlo, darle forma. Buscar fotos…  y que coja la forma de pequeñas clases de historia de la literatura o modestas tesis. De septiembre a julio en el blog encontrareis  secciones sobre comic y cine, el discurso en imágenes, a través del lenguaje. Artículos sobre cine y humor, cuentos de hadas, el sentido trágico de las cosas que el humor dulcifica. Artículos sobre Woody Allen o Wilder o los comics de Tintín. ¿por qué estos temas y no otros? Aunque otros temas sean más importantes, los temas como el cine o los comics nos despiertan una sonrisa y se digieren más fácilmente, son más digeribles o “digestibles”. Eso no resta gravedad al tema que aunque verse sobre cine o cantautores nunca es banal o frívolo. El cine es un  tema que filtramos fácilmente porque viene dado en imagen, en fotograma. “el cine es un tema que me gusta. He elegido el cine porque es un tema más fácil, más digerible frente a otros términos conceptuales, cine y derecho y política y compromiso. Por eso en estas sesiones se ha tratado el Humor italiano de los años 50 y el cine de Alberto sordi, vitorio gasma, dino risi, victorio de sica…” Gonzalo recomienda la enciclopedia de los Inmortales del cine de Terenci Moix. Se dulcifica la visión con el humor, en películas como la escapada, el signo de venus, el estafador, la visión de como las clases bajas viven en los extrarradios de las ciudades, y están en verdadera lucha por la vida. Los directores de cine nos dan su versión visión de la realidad y de lo que es el humor, jugando con la picardía y con el engaño. Las situaciones exceden la realidad, el arte supera la realidad y el espectador con ese filtro de información se da cuenta del ámbito de lo trágico y lo cómico. Podemos vivir la vida como una comedia o como una tragedia. Carlos habló de la película el apartamento de Billy Wilder, de los directores de los 50 en Italia. Están unidas las dos cosas. Recordemos la sección en que  postuló los mandamientos de un cinematógrafo. Amaras Jon Ford sobre todas cosas. No tomaras el nombre de Wilder en vano… En sus películas el director nos patenta su compromiso político y social. Es el humor una manera de acercarse de una forma correcta a la realidad. Repasamos la historia del cine de humor, desde las primeras comedias de Michell Leisen, director americano especialista en comedia sofisticada. En la comedia de enredo se van sucediendo situaciones con ese sentido del humor, de humor muy inteligente, esto se ve en recuerdo de una noche, medianoche… estos guionistas después llegaran a directores. Colaboraron en los años 30 con este director italiano. No dejemos de valorar la importancia del cine de humor y las comedias. Igual que es básico tener una noción de la literatura de humor; la conjura de los necios, wilt..  Prolongando hacemos una proyección al futuro y repasamos el cine pop de pedro Almodóvar, berlanga…es la visión de cómo el tiempo histórico condiciona la manera de reflejar el discurso cinematográfico de estos directores. ¿Sobre qué tiempo estamos hablando cronológicamente para entender el cine? No son lo mismo las comedias de transición y destape que las de la postmodernidad, o los orígenes del cine mudo y en blanco y negro de Charlot. Las primeras películas de Almodóvar son más vulgares, hechas en casa, es gente de pueblo venida a la ciudad, todo es más precario, hecho entre amigos. Las películas de Almodóvar de ahora son más sofisticadas, más trágicas, con menos humor. La comedia lleva dentro un drama que el director plasma y cuando vemos la peli vemos cómo evoluciona ese momento de lo trágico a lo cómico y eso nos libera y relaja en las pelis que vemos. La Comedia es tragedia mas tiempo, dirá  Woody allen

Recientemente ha fallecido Humberto eco, especialista en semiótica, de significados, iconos, el comic, la cultura de masas.. de eso habla en apocalípticos e integrados. Hay intelectuales integrados en esta cultura y otros que despotrican de ella. La interpretación de la propia realidad se puede hacer a través de la historia del cine o de los comics. Eco menciona con mucha insistencia la necesidad de interpretar una cultura en su totalidad, no al margen de lo cotidiano. Por eso la interpretación de Eco es distinta a la habitual y verá que iconos como super man (el super hombre de Nietzsche) son imprescindibles para entender nuestro mundo y nuestra cultura pop. Eco habla ya casi de una anti o contra cultura. La Contra cultura undergroup, escapa de la oficialidad, está en ella y sirve para dar un sentido a la propia realidad. Los comics de tintín son un ejemplo de esta sub cultura que corre paralela a la oficial. Recuerdo mi artículo del salón de comic de Barcelona con motivo de los 80 años de Ibáñez y su homenaje. Allí relaté las exposiciones de novelas gráficas, de comics y novelas ilustradas como el Ulises en comic, la exposición de los súper héroes en los comics…En el blog recojo también una conferencia sobre dibujantes en Vizcaya y la exposición de dibujantes de comic e ilustradores y la presentación del libro de la ilustradora PI Ortiz.

En alguna sesión hablamos de los libros trágicos de la literatura, como la metamorfosis Kafka (que habla de la incomunicación y la alienación laboral familiar, el hombre como gusano ante el sistema o Realidad), el movy dick Melville y su búsqueda de la ballena blanca..  libros clásicos como prolongación de la propia vida. La búsqueda del absoluto y destrucción en movy dick. La idea central de las sesiones cuando las realizamos es que el paso del tiempo no olvida estos pasos trágicos. Falta comunicación y hay una obsesión por un absoluto que en movy Dick termina con las pasiones filosóficas intelectuales y naturales del capitán protagonista. En Kafka tuvimos de referencia el cine clásico de Antonini que habla de nuevo de la incomunicación; la noche de Antonioni, con Marcelo mastroniani, monica biti y jean moge, o otras películas como el eclipse, o las amigas de Antonini. Es el paradigma de lo que denominamos incomunicación humana. Patenta la imposibilidad de mantener una comunicación con la figura del otro. El otro es obstáculo en toda comunicación.

Hablamos de la figura de los cantautores, en su tiempo histórico, con su lenguaje y significados. Hicimos un apunte de la línea sartriana del compromiso del intelectual, del músico y el texto en cada momento de la historia. Todavía estamos esperando las canciones que nos iba a grabar uno de los espectadores a la sesión de entrelineas. Analizamos la música desde las coplas de los años 30 en la república, pasando por los años de franquismo y transición. El tiempo condiciona los estadios del ser humano. Dimos una visión interpretativa del cantautor como punto de referencia de ese análisis.

También ha habido espacio en mi blog para la filosofía existencialista de Sartre, Camus, o Nietzsche y la filosofía narrativa o literaria de María Zambrano. Frente a la Razón Razón (o razón pura) de Kant y la Razón Vital de su maestro Ortega ella propone la razón poética. Esta filosofa estaba muy influenciada por Nietzsche. De hecho fueron estos dos filósofos, Ortega y Nietzsche los que me llevaron a ella. Hablamos de la narrativa concreta de nuestra época, sobretodo de la hecha por mujeres; hay artículos sobre soledad Puértolas, Espido Freire, Lucia Etxebarria, Ana maría Matute, Carmen Martín Gaite, Rosa Regás, Rosa Montero, Almudena Grandes, Luisa Castro y otras en el recuerdo como la genial Carmen Laforet o las sin sombrero, las mujeres del 27 olvidadas por la historia. Son trabajos de forma extensa publicados en el blog donde profundizo en  nombres propios de autores y movimientos artísticos sociales relacionados con los mundos del arte, la cultura y las humanidades.  Un bloc muy completo, quien quiera pueda entrar, ver enlaces y aumentar las posibilidades de conocer escritores, de formarse. Incluso de recibir información cultural cuando uno no sabe en que emplear esa tarde libre o ese fin de semana en que quiere hacer una escapada cultural. Y es que el blog publica cada mes un apartado- calendario donde aparecen las bibliotecas, asociaciones, los recitales poéticos, conferencias o presentaciones de libro que va a haber.  Carlos me felicita por esta actividad. “realmente no hice el calendario para los visitantes sino para mi mismo. Soy tan despistado que necesito tener una agenda de los actos culturales que va a haber en el mes. Por eso aparece el acto, el día y la hora y el lugar donde se realizará.”

El mundo de la cultura no tiene por qué ser aburrido o monótono, hay que darle dinamismo y  color, al igual que los textos van acompañados de fotografías. La cultura es también un saber estar, no solo está la cultura como forma de conocimiento. La cultura es una forma de estar en la  realidad con dignidad y una reflexión que de sentido a la realidad. “por eso llamé a mi blog Culturas de Norta” Norta es como decir Norte, es un trasunto de todos los pueblos en los que he vivido; Baracaldo, San Sebastián, Bermeo... intento llevar al día las conferencias, trascripciones, las presentaciones de cuadros y libros, la agenda cultural de lo que va a haber en un mes. Cada mes o dos meses hago esta pequeña agenda. Ya digo que su origen fue algo egoísta y no altruista. Encontrarán los recitales de poesía en que participo como oyente y ponente. Incluso podrán leer trabajos de mi propia creación. He metido poco de poesía, sobre todo es narrativa y algo de ensayo. Temas subjetivos sobre la realidad cultural. Viajé a Barcelona al salón del comic y a Logroño. Un desplazamiento te permite por momentos descansar de ser escritor y dejas tu hacer y charlas con otros, opinas con otros, haces trabajos como narrador y poeta y a veces como ensayista. El blog menciona mucho a los filósofos de la sospecha; Marx, Niesche y Freud. El psicoanálisis es un tema que me interesa especialmente. Y el complejo de Edipo, soy una persona interesada en estos terrenos. Me he pasado media  vida leyendo a psicólogos y la otra acudiendo a ellos para rebatirles sus teorías como divertimento. He añadido cosas, reflexiones hemos qué tenido aquí. Cuando voy a una conferencia escucho a la persona que habla a la vez que me escucho a mí mismo. Es decir que al final según lo estas digiriendo pones tu versión también como añadido de esa charla o conferencia, escribes lo que estas sintiendo y pensando a la vez que el ponente habla. Por eso los escritos son profundamente subjetivos, por un lado leemos lo que el nombre propio nos está diciendo y por otro lado aporto cosas de mi propia cosecha. Tu pones tu sentido de la realidad, lo que sientes sobre estos nombres de personas que estas analizando. Se mezcla la voz de quien estoy escuchando con mi propia voz de eso que he escuchado. la mente funciona asi. Esto lo comparto, esto no lo. Es un ejercicio de mucha profundidad, los artículos del blog son muy extensos. Pasamos del registro de una afirmación, de un alguien a una reflexión de ese que escribe sobre la visión de ese primero del que escribe. Al final resulta una macedonia de muchos lenguajes, algo mágico. Lo que suelen decir los escritores en las conferencias la mayoría coinciden. Al final te queda un pose, lo que has sentido al final del autor que has escuchado y lo que tu filtro mental ha llegado a pensar de ese hombre. No existe la objetividad, no importa tanto si fue en bidebarrieta sino que me ha parecido a mi la conferencia. Está lleno de subjetividad

Otras obras que se han tratado son Memorias de un europeo de zseig, Cantico cósmico de Ernesto cardenal, Michel tournier viernes o limbos del pacifico, El Cine del italiano escola, Dino risi y la comedia italiana años 50. Los temas de los propios libros sirven de referencia para una conversación abierta. El taller escritura no es la panacea. Esto más que un taller es un seminario literario, un punto de referencia. En otras sesiones se habló de la narrativa de filosofía, de la historia de Musel, de Unamuno, la metamorfosis, Carmen Laforet, Azorín, los libros clásicos, los poemas y el tiempo concreto y metafísico en las obras completas de Machado. Hablamos sobre el tiempo, la idea melancólica del devenir de la historia, el compromiso del hombre, la soledad del hombre, los registros de interpretación filosófica. Ley motiv de estas sesiones fue la libertad del ciudadano. Volveremos en octubre, en Otoño. Un libro clásico moderno nos sirve de pie a la interpretación desde todos los múltiples campos y apartados del conocimiento que podamos. Al hablar sobre cine una película la podemos diseccionar desde muchos campos.

Las sesiones se dan de las 7 y media a las 8. 30. Dos veces al mes. En el Blog norai hay un apartado de sesiones y otro de escritos en complemento. Retomamos en  octubre A Carlos loe llaman duque de Arana porque tomaba potes en un café del mercado. Si quieren conocer sus clases vengan el primer jueves de Octubre. ¡nos vemos en octubre!